Tokyo University of the Arts (Tokyo Geidai) | 東京藝術大学
El jueves 13 de octubre de 2022, en una tarde lluviosa en la capital japonesa, el Seminario Permanente de Investigación de Arte y Cultura México-Japón se presentó en la Universidad de las Artes de Tokio, la institución de educación superior en artes más prestigiosa del archipiélago. Los integrantes que participaron fueron Rie Arimura, Laura González y Matute, Luis Alberto Matus Villegas, Amadís Ross y Miki Yokoigawa, con la presencia de Ma. Teresa Favela y Araceli Rebollo.
Ubicada junto al espacioso y célebre Parque Ueno al noreste de Tokio, la Universidad es considerada la institución de educación artística más prestigiosa de Japón. Conocida como Geidai (芸大), nació en 1949 al fusionarse la Escuela de Bellas Artes de Tokio (東京美術学校) y la Escuela de Música de Tokio (東京音楽学校), ambas fundadas en 1887. Con otros tres campus además del de Ueno, Geidai fue una de las primeras universidades de artes en el mundo ofrecer el nivel de doctorado.
El evento, programado para las 18:00 horas, fue conducido por el profesor Kenichirō Egami (江上 賢一郎), parte del Programa de Doctorado de la Escuela Internacional de Arte y Diseño de la Universidad. El público estaba compuesto mayoritariamente por estudiantes y profesores de artes visuales, además de algunos artistas y curadores.
El primer integrante del Seminario en participar fue el coordinador general Amadís Ross, quien se enfocó en señalar la necesidad de aproximarse a la globalización con una perspectiva crítica. Ya que la narrativa global del arte está dominada por Occidente, culturas como la mexicana y la japonesa necesitan buscar canales propios de expresión y comunicación.
A continuación Miki Yokoigawa, coordinadora académica del Seminario, relató las distintas actividades que este colectivo académico ha realizado en sus tres años y medio de historia. Posteriormente Rie Arimura presentó el libro bilingüe Ensayos del Seminario Permanente de Investigación de Arte y Cultura México-Japón. Volumen I. Miradas sobre las intersecciones culturales 「メキシコ日本芸術文化研究常設セミナー試論集 第１巻：文化交差へのまなざし」, que recoge los ocho ensayos trabajados durante la primera etapa del Seminario (2019-2020).
La siguiente participante fue Laura González y Matute, quien habló de la vida y el arte del pintor Tamiji Kitagawa durante su estancia en México (1921-1936). Esta conferencia fue especialmente importante para los estudiantes de artes visuales, que debido a la carga occidental en su currículo sabían poco de la proyección e interfecundación de la pintura nipona en otras latitudes. Por parte del Seminario cerró Luis Alberto Matus Villegas, quien expuso sobre la influencia del mono-ha (もの派) en la gráfica mexicana tras la exposición Arte japonés de vanguardia celebrada en el Museo Universitario de Ciencias y Artes en 1972.
Antes de dar paso a la nutrida sección de preguntas y respuestas, Amadís Ross donó dos ejemplares del libro del Seminario para que quedaran en resguardo de la Universidad y fueran accesibles a estudiantes y docentes. La Dra. María Teresa Favela, a su vez, donó un ejemplar de su libro El misticismo de los escultores japoneses en México: Kiyoshi Takahashi, Sukemitsu Kaminaga, Kiyoto Ota y Hiroyuki Okumura.
La Universidad publicó este artículo sobre el evento, titulado «Conferencia especial Estudios de arte México-Japón hoy (Primera parte ‘Artes liberales para artistas globales’)» (特別講義「メキシコ-日本の美術研究の現在」 (第1回「グローバルアーティストのためのリベラルアーツ」）).
